Em Tijucas, a arte se manifesta de forma permanente na pele das pessoas. A tatuadora local, Alessandra Dornelles, encontrou no corpo humano um espaço de expressão e conexão direta com histórias individuais. 

 

 

A artista vê a tatuagem como uma forma de eternizar momentos e sentimentos. Cada traço tem intenção, e cada cliente traz consigo uma narrativa única. “Por trás de cada tatuagem, sempre existe uma história. Por mais que, às vezes, tenha um significado mais íntimo, as pessoas estão sempre ressignificando uma fase da vida”, resume. 

 

Fotos: Acervo VipSocial

 

No cotidiano do estúdio, ela também enxerga a responsabilidade de transformar ideias em algo que represente fielmente quem a procura, quase como traduzir emoções em imagem.
 

Robôs adoráveis e a arte do reaproveitamento

Na cidade ao lado, em Itapema, a artista plástica Monica Turatto encontrou no que muitos consideram lixo a matéria-prima para criar arte. Sua produção é marcada pelos chamados “Robôs Adoráveis”, bonecos feitos a partir de objetos descartados, como peças eletrônicas, tampinhas, parafusos e sucata doméstica.

 

 

O trabalho carrega uma mensagem clara: tudo pode ganhar uma segunda vida. Para ela, a arte é uma ferramenta de ressignificação, tanto dos materiais quanto da forma como as pessoas enxergam o consumo e o descarte. 

 

 

Além do apelo visual, cada uma das obras provocam o público com pautas como reciclagem e rotina saudável. Ao transformar resíduos em figuras lúdicas e expressivas, a artista cria uma ponte entre sustentabilidade e sensibilidade, mostrando que o valor das coisas nem sempre está no estado em como elas chegam, mas no que podem se tornar.
 

Esculturas que nascem do ferro velho

Também em Itapema, o também artista plástico, Felipe Guimarães, segue uma linha semelhante, mas com uma estética mais robusta. Utilizando pedaços de metal, partes de motos e restos de ferro velho, ele cria esculturas que misturam força, movimento e identidade industrial.

 

 

Para ele, a arte está diretamente ligada à transformação. O que antes era descartado, enferrujado ou quebrado ganha nova forma e significado em suas mãos. “A arte traz isso. Traz essa preservação da vida, do ser, do poder, de tudo. A arte tem uma energia muito grande, capaz de transformar tudo isso”, afirma.

 

 

Suas obras carregam uma presença marcante, muitas vezes remetendo a figuras humanas, animais ou formas abstratas. O processo criativo envolve tanto técnica quanto intuição, exigindo que ele “enxergue” possibilidades em peças aparentemente desconexas. No fim, cada escultura é única, assim como a história dos materiais que a compõem.

Entre agulhas, sucata e metal, os três artistas mostram que a arte não tem uma única definição. Ela pode ser íntima, sustentável ou bruta, mas em todos os casos, continua sendo uma forma poderosa de expressão e transformação. No Dia Mundial da Arte, histórias como essas reforçam que criar é, acima de tudo, uma maneira de existir e deixar marca no mundo.